La mode africaine occupe le devant de la scène aux Galeries Lafayette de Paris avec l'exposition « Africa Now »

L'événement, qui se déroule de la mi-juin au début juillet au magasin phare de l'avenue Haussmann, rassemble une sélection de marques soutenues par des initiatives telles que CANEX, Tranoï et Africa Fashion Up x Studio KA. L'espace au troisième étage du bâtiment Coupole a été transformé en une vitrine temporaire de prêt-à-porter, accessoires, bijoux et maroquinerie provenant de créateurs africains émergents et établis.

Les organisateurs affirment que le projet s'inscrit dans un effort plus large visant à offrir à la mode africaine un accès direct aux acheteurs internationaux et au public de détail à Paris, l'un des pôles clés de l'industrie. Il fait suite à une première édition lancée en 2024, qui avait déjà placé de jeunes marques africaines au sein des Galeries Lafayette, une démarche largement perçue comme symbolique pour la visibilité sur le marché mondial de la mode.

Parmi les figures derrière l'initiative figure la créatrice sénégalaise Adama N'Diaye, fondatrice d'Adama Paris et de la Dakar Fashion Week, qui milite depuis longtemps pour faire de la mode africaine une industrie mondiale à part entière. Sa marque fait à nouveau partie de l'exposition cette année, aux côtés de créateurs soutenus par les programmes CANEX x Tranoï et Africa Fashion Up.

La sélection de cette année comprend des marques telles que Late For Work du Maroc, We Are NBO basée au Kenya, Vanhu Vamwe du Zimbabwe et Judy Sanderson d'Afrique du Sud, ainsi que d'autres présentées via Adama Paris et Studio KA. Beaucoup d'entre elles combinent design contemporain et artisanat traditionnel, s'inspirant souvent de matériaux et techniques locaux adaptés aux marchés internationaux.

CANEX, une initiative d'Afreximbank axée sur les industries créatives, collabore depuis plusieurs saisons avec les organisateurs du salon Tranoï pour intégrer les créateurs africains dans les circuits de la Fashion Week de Paris. Le pop-up « Africa Now » prolonge cet effort dans un cadre de vente au détail, où les collections sont présentées directement aux consommateurs plutôt qu'aux seuls acheteurs professionnels.

S'exprimant sur la vision plus large d'Africa Fashion Up, la fondatrice du programme Valérie Ka a déclaré que la présence de créateurs africains dans les grands espaces de vente au détail parisiens marquait un changement dans la manière dont les récits du luxe et de la mode mondiale sont écrits, de plus en plus avec une participation africaine plutôt qu'une interprétation extérieure.

L'édition 2026 élargit son offre à plusieurs catégories, reflétant une diversification croissante des labels de mode africains vers les accessoires et la maroquinerie en plus des vêtements. Les organisateurs affirment que l'accent reste mis sur la combinaison de l'artisanat, de l'identité culturelle et de la viabilité commerciale.

L'initiative se déroule parallèlement à d'autres expositions à Paris, notamment l'exposition « Africa Fashion » au Musée du Quai Branly, soulignant un intérêt institutionnel plus large pour le design africain contemporain dans la capitale française.